1.野口勇百科

多元藝術(shù)，文化融合Diverse art, cultural fusion野口勇（1904-1988）是20世紀(jì)最重要及最具影響力的雕塑家之一通過(guò)一生的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)，他創(chuàng)造了雕塑、花園、家具和照明設(shè)計(jì)、陶瓷、建筑、景觀和布景設(shè)計(jì)等作品。

2.野口dha

他的作品既細(xì)膩又大膽，既傳統(tǒng)又現(xiàn)代，為藝術(shù)的再整合設(shè)立了新的標(biāo)準(zhǔn)野口勇是一位國(guó)際主義者，他一生旅居多地（晚年時(shí)他在日本和紐約都設(shè)立了工作室）野口勇在墨西哥發(fā)現(xiàn)了大規(guī)模公共作品的影響，乒乓球積分在日本發(fā)現(xiàn)了樸實(shí)無(wú)華的陶瓷和寧?kù)o的花園，在中國(guó)發(fā)現(xiàn)了微妙的水墨畫技巧，在意大利發(fā)現(xiàn)了大理石的純度。

3.野口勇介紹

他將所有這些印象融入了他的作品中，使用了各種材料，包括不銹鋼、大理石、鑄鐵、木板、青銅、鋁板、玄武巖、花崗巖和水當(dāng)野口勇的母親Léonie Gilmour與他的父親相遇時(shí)，當(dāng)時(shí)她是一名年輕的作家和編輯，居住在紐約市。

4.野口勇照片

Gilmour是一位出生在布魯克林的美國(guó)白人，大部分是愛(ài)爾蘭裔野口勇的父親Yonejiro Noguchi是一位游走的日本詩(shī)人野口勇出生于洛杉磯，但在兩歲時(shí)隨母親搬到了日本，并生活到十三歲1918年夏天，野口勇獨(dú)自回到美國(guó)，在印第安納州的Rolling Pr乒乓球積分airie和La Porte上高中，這為他越來(lái)越復(fù)雜的身份又增添了一層。

5.野口勇評(píng)價(jià)

(他自豪地將自己稱為“胡西爾人”(Hoosier))

6.野口勇獎(jiǎng)

野口勇肖像/1955/?亞利桑那大學(xué)基金會(huì)創(chuàng)意攝影中心紐約野口勇基金會(huì)和花園博物館/ARS ADAGP, 2023在高中畢業(yè)后，野口勇搬到了康涅狄格州，曾短暫為雕塑家Gutzon Borglum工作，而后前往紐約市就讀哥倫比亞大學(xué)。

7.野口勇書(shū)籍

在學(xué)習(xí)預(yù)科醫(yī)學(xué)專業(yè)的同時(shí)，他在紐約下東區(qū)的達(dá)芬奇藝術(shù)學(xué)校跟隨雕塑家Onorio Ruotolo學(xué)習(xí)雕塑課程不久之后，他離開(kāi)大學(xué)成為一名自由雕塑家，通過(guò)制作他的第一個(gè)肖像半身像來(lái)維持自己的生活”在1926年乒乓球積分，野口勇在紐約看到了Constantin Brancusi的作品展，這次展覽深刻地改變了他的藝術(shù)方向。

8.野口勇設(shè)計(jì)理念

在獲得約翰·西蒙·古根海姆獎(jiǎng)學(xué)金后，他前往巴黎，并于1927年在布朗庫(kù)西的工作室工作在這位老藝術(shù)家的形式和哲學(xué)的啟發(fā)下，野口勇轉(zhuǎn)向現(xiàn)代主義和抽象藝術(shù)，為他的高度精雕細(xì)琢的作品注入了抒情和情感的表現(xiàn)力，并賦予了神秘的氛圍。

9.野口勇景觀設(shè)計(jì)

在20世紀(jì)20年代末至30年代，野口勇回到了紐約市，并廣泛旅行于亞洲、墨西哥和歐洲在肖像雕塑和設(shè)計(jì)委托作品上維持生計(jì)，提出景觀作品和游樂(lè)場(chǎng)的構(gòu)想，并與各界知名人士進(jìn)行交流和合作在此之前野口勇的作品在美國(guó)并不為人所知，直到1940年他完成了一座乒乓球積分象征新聞自由的大型雕塑，這座雕塑是在1938年受委托為紐約洛克菲勒中心的美聯(lián)社大樓建造的。

10.野口勇雕塑作品

這是他在世界范圍內(nèi)完成的眾多知名公共藝術(shù)作品之一，他認(rèn)為雕塑在社會(huì)中具有重要的意義，因此將花園、噴泉等各種藝術(shù)作品都運(yùn)用到他的創(chuàng)作中這些作品彼此呼應(yīng)，共同展現(xiàn)他對(duì)雕塑社會(huì)意義的信仰日本對(duì)珍珠港的攻擊以及美國(guó)對(duì)日裔美國(guó)人的反感對(duì)野口勇產(chǎn)生了深刻的個(gè)人影響，激勵(lì)他成為一個(gè)政治活動(dòng)家。

1942年，他與他人共同創(chuàng)立了“第二世代日裔美國(guó)作家和藝術(shù)家動(dòng)員組織”，旨在提高人們對(duì)日裔美國(guó)人愛(ài)國(guó)主義的認(rèn)識(shí)他還自愿進(jìn)入位于亞利桑那州的科羅拉多河移民中心（波斯頓）集中營(yíng)，呆了六個(gè)月

野口勇肖像/1961/野口乒乓球積分勇基金會(huì)和花園博物館/ADAGP，巴黎，2023在被釋放后，野口勇在紐約市格林威治村的麥克杜格爾巷33號(hào)設(shè)立了一個(gè)工作室，在那里他重新開(kāi)始從事石雕，同時(shí)大量探索新材料和新方法他的想法和感情體現(xiàn)在他那個(gè)時(shí)期的作品中，特別是在1946年紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉辦的“十四位美國(guó)人”展覽中展出的精致的板狀雕塑。

野口勇雖沒(méi)有加入任何特定的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，但與跨領(lǐng)域和不同學(xué)派的藝術(shù)家合作自1935年為Martha Graham創(chuàng)作舞臺(tái)設(shè)計(jì)以來(lái)，他與Graham開(kāi)始了一段終身的合作關(guān)系，并為Merce Cunningham、Erick Hawkins、George Balanchine及為作曲家John Cage創(chuàng)作乒乓球積分過(guò)舞臺(tái)設(shè)計(jì)。

20世紀(jì)60年代，野口勇開(kāi)始與日本四國(guó)島上的石雕家Masatoshi Izumi合作，這段合作一直延續(xù)到他去世此外，在1961年至1966年期間，野口勇與建筑師Louis Kahn一起設(shè)計(jì)了一個(gè)游樂(lè)場(chǎng)

野口勇與“Luminous Plastic Sculpture”/ 1943野口勇博物館檔案館 (03766) 攝影師：Eliot Elisofon ?INFGM / ARS野口設(shè)計(jì)師每當(dāng)有機(jī)會(huì)將自己的設(shè)計(jì)投入到大規(guī)模生產(chǎn)中時(shí)，都會(huì)抓住機(jī)會(huì)。

例如，1937年，他為Zenith Radio Corporation設(shè)計(jì)了一款使用Bakelite材質(zhì)的對(duì)講機(jī)；1947年，他的玻璃桌子被Her乒乓球積分man Miller公司生產(chǎn)他還設(shè)計(jì)了Akari燈光雕塑等多個(gè)作品，其中Akari燈光雕塑是由野口設(shè)計(jì)師在1951年開(kāi)始設(shè)計(jì)的一系列燈具，采用和紙或木框架等傳統(tǒng)材料制作而成，以其獨(dú)特的簡(jiǎn)潔風(fēng)格和柔和的燈光效果而著名。

這些設(shè)計(jì)至今仍在生產(chǎn)和銷售

1980年左右的野口勇/野口勇博物館檔案館（04017）攝影師：Michio Noguchi ?INFGM / ARS1985年，野口勇開(kāi)辦了位于紐約長(zhǎng)島城市的野口勇花園博物館（現(xiàn)在被稱為野口博物館）這座博物館是由野口勇創(chuàng)立和設(shè)計(jì)的，標(biāo)志著他對(duì)公共藝術(shù)的投入達(dá)到了巔峰。

博物館位于一個(gè)20世紀(jì)20年代的工業(yè)建筑中，正對(duì)著藝術(shù)家在1960年建立工作室的街道該博乒乓球積分物館擁有一個(gè)寧?kù)o的室外雕塑花園和多個(gè)展廳，展示了野口勇的作品，其中還包括他職業(yè)生涯中的照片、圖紙和模型他還表示希望他在日本牟禮的工作室得以保留，以激勵(lì)藝術(shù)家和學(xué)者；這個(gè)愿望在1999年日本野口勇花園博物館開(kāi)放時(shí)得以實(shí)現(xiàn)。

野口勇在美國(guó)的第一個(gè)回顧展覽是在1968年，在紐約惠特尼美國(guó)藝術(shù)博物館舉辦1986年，他代表美國(guó)參加了威尼斯雙年展1982年，野口勇獲得了愛(ài)德華·麥克道爾獎(jiǎng)?wù)?，以表彰他?duì)藝術(shù)的杰出終身貢獻(xiàn)；1986年獲得了京都藝術(shù)獎(jiǎng)；1987年獲得了國(guó)家藝術(shù)獎(jiǎng)?wù)拢?988年，他獲得了日本政府頒發(fā)的寶冠章。

他于1988年在紐約市逝世

野口勇：雕塑世界ISAMU NOGUCHI: SCULPTING乒乓球積分 THE WORLD2023《野口勇：雕塑世界》是二十年來(lái)首次在歐洲巡回展出野口勇作品的回顧展該展覽由克利中心（伯爾尼）、巴比肯中心（倫敦）和盧德維希博物館（位于科隆）共同組織和策展，與

里爾都市現(xiàn)代藝術(shù)博物館合作舉辦展覽以主題章節(jié)的形式呈現(xiàn)，探索野口勇作為一個(gè)全球公民的身份，他的時(shí)間分布在美國(guó)、日本和歐洲之間，并將不同的文化傳統(tǒng)和技巧融合在他獨(dú)特的作品中此次展覽在LaM里爾都市現(xiàn)代藝術(shù)博物館舉辦，也是野口勇在法國(guó)的首次重要回顧展，同時(shí)也是。

LaM里爾都市現(xiàn)代藝術(shù)博物館成立40周年的重要展覽。

《野口勇：雕塑世界》大型展覽以主題章節(jié)的形式，野口勇踏遍全球，探討了他在美國(guó)、日本和歐洲之間度過(guò)了的時(shí)間乒乓球積分，并在他無(wú)與倫比的作品中結(jié)合了不同的文化傳統(tǒng)和技術(shù)。

野口勇作為20世紀(jì)杰出的藝術(shù)家、雕塑家和設(shè)計(jì)師，野口勇將傳統(tǒng)工藝與開(kāi)創(chuàng)性的現(xiàn)代主義融合在一起，不斷地旅行，架起了藝術(shù)、文化和東西方之間的橋梁LaM的展覽將展出250多件作品，包括雕塑、繪畫、設(shè)計(jì)物品、表演藝術(shù)和照片等，無(wú)論從規(guī)模還是展示的多樣性方面，都是一次非凡的展覽。

該展覽鼓勵(lì)觀眾重新發(fā)現(xiàn)這位在歐洲可能仍然相對(duì)不為人知，但對(duì)歷史留下了深遠(yuǎn)影響的藝術(shù)家所創(chuàng)造的多面體作品“對(duì)我來(lái)說(shuō)，你知道，所有這些實(shí)驗(yàn)藝術(shù)的故事都始于巴黎，”野口勇寫道。

超越邊界的藝術(shù)ART BEYOND BORDERSLaM博物館的展覽《野口勇：雕塑世界》直到2023年7月2乒乓球積分日這位藝術(shù)家是美國(guó)作家利奧妮·吉爾默和日本詩(shī)人野口米次郎的兒子，十幾歲時(shí)曾在拉什莫爾山雕刻家古滋恩·博格拉姆的指導(dǎo)下接受訓(xùn)練。

1927年，他移居巴黎，成為羅馬尼亞雕塑家康斯坦丁·布蘭庫(kù)西的助手野口勇結(jié)交了前衛(wèi)藝術(shù)家，包括亞歷山大·考爾德，他終其一生都在旅行和跨足各種媒介進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，成為“全能藝術(shù)家”的典范他在20世紀(jì)50年代的美國(guó)獲得了認(rèn)可，并參加了LaM博物館展覽行程中的重要展覽。

Globular/1928/野口勇基金會(huì)和花園博物館攝影?Kevin Noble/ADAGP，巴黎，2023

Pregnant Bird/1958/野口勇基金會(huì)和花園博物館攝影?Kevin Noble/ADAGP，乒乓球積分巴黎，2023

Avatar/1947/野口勇基金會(huì)和花園博物館攝影?Kevin Noble/ADAGP，巴黎，2023

The Inner Stone/1973/野口勇基金會(huì)和花園博物館攝影?Kevin Noble/ADAGP，巴黎，2023藝術(shù)是社會(huì)的核心ART AT THE HEART OF SOCIETY 野口勇受到在日本和美國(guó)經(jīng)歷的事件和種族主義影響，將自己的藝術(shù)創(chuàng)作視為探索自我身份并通過(guò)連接人們促進(jìn)社會(huì)活動(dòng)主義的手段。

在1941年珍珠港襲擊后，野口勇自愿進(jìn)入了亞利桑那州的波斯頓營(yíng)地，這是最大的日裔美國(guó)人拘留營(yíng)之一在那里，他旨在通過(guò)開(kāi)展各種項(xiàng)目，如設(shè)計(jì)公園和娛樂(lè)區(qū)域，改善被拘留者的生活條乒乓球積分件在上世紀(jì)30年代，由于美國(guó)新政計(jì)劃旨在支持藝術(shù)家，野口勇開(kāi)始涉足公共空間設(shè)計(jì)和景觀。

他創(chuàng)造了一個(gè)由地球自身形成的游樂(lè)場(chǎng)空間，預(yù)示著他后來(lái)在環(huán)境和花園藝術(shù)方面的工作，包括他的"和平花園"（Jardin de la Paix）這一作品是為巴黎聯(lián)合國(guó)教科文組織總部而設(shè)計(jì)的，于1958年揭幕

lay Mountain / 1973/野口勇基金會(huì)和花園博物館攝影?Kevin Noble/ADAGP，巴黎，2023除了公共空間外，野口勇還對(duì)設(shè)計(jì)功能性物品有著濃厚的興趣他最著名的作品是標(biāo)志性的Akari燈，因其設(shè)計(jì)而在全球廣受贊譽(yù)。

這些燈最早于1952年制造，使用和紙和竹子制成的框架，并展示了傳統(tǒng)日本藝術(shù)和乒乓球積分現(xiàn)代形式的融合為了拓寬他的專業(yè)知識(shí)，野口勇還設(shè)計(jì)了各種日常物品，例如第一臺(tái)電子?jì)雰罕O(jiān)視器、有機(jī)形狀的桌子和未來(lái)主義汽車原型

什么是雕塑?威尼斯雙年展/1986年野口博物館檔案/攝影?野口道雄超越物體的藝術(shù)BEYOND THE ART OF OBJECTS野口勇著迷于雕塑、空間和身體之間的聯(lián)系，這在他與戲劇和舞蹈行業(yè)的合作中得到了突出體現(xiàn)。

1926年，他開(kāi)始涉足表演界，最初與現(xiàn)代舞蹈先驅(qū)Michio Ito合作為其設(shè)計(jì)戲劇面具野口勇于1932年與美國(guó)編舞家Ruth Page合作然而，他與舞蹈界最緊密的聯(lián)系是通過(guò)他參與創(chuàng)作Martha Graham超過(guò)二十個(gè)舞蹈作品的舞臺(tái)和服裝。

Graham成為他的乒乓球積分親密朋友，他們共同工作了近三十年

Leda/1928/野口勇基金會(huì)和花園博物館攝影?Kevin Noble/ADAGP，巴黎，2023野口勇表示：“我從來(lái)沒(méi)有認(rèn)同過(guò)雕塑只是雕塑，而不是工具的想法這些都是舞蹈家Martha Graham使用的象征性或姿勢(shì)性工具，它們是她身體的延伸。

”野口勇還與George Balanchine、Yuriko、Erick Hawkins和Merce Cunningham合作過(guò)

Suzanne Ziegler/1932/野口勇基金會(huì)和花園博物館攝影?Kevin Noble/ADAGP，巴黎，2023

Buson/1952/野口勇基金會(huì)和花園博物館攝影?Kevin Nobl乒乓球積分e/ADAGP，巴黎，2023

Lunar Infant/1944/野口勇基金會(huì)和花園博物館攝影?Kevin Noble/ADAGP，巴黎，2023野口勇在攝影師Lee Miller和Arnold Newman的私人拍攝中，也會(huì)在自己的工作室里擺姿勢(shì)，成為一件雕塑中的一份子。

作為東西方的真正交匯點(diǎn)，野口勇打破了藝術(shù)的邊界和分類，代表著一種開(kāi)放、無(wú)限制的藝術(shù)視角，至今仍對(duì)當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生影響